爆裂都市(1982)

跟银翼杀手同年的神片，要我说这俩就是82赛博朋克双壁，但人们记住了雨中的泪水，这部连Cult都算不上。片里有大江慎也，日本的Sid Vicious，朋克祖师爷，拍完没多久就精神病了。片子非常无政府主义，癫狂，混乱，里面每个人都是不受控制的破坏狂。躁动不安的镜头从来没稳定下来过，摄影师疯了一样挥着机器，不给你晃晕不罢休。而演员们唯一的任务，似乎就是在黑夜的荒野上追打喊叫，保持一种虚无的狂热。频繁的跳切搅散了前后画面的因果链条，但实际上就是一个文本简单的散点叙事结构。不过影片拒绝清晰明了的叙述，只有黑社会头目和他献祭出去的情人有那么点人物关系发展，其余角色全程在镜头噪点里本能地暴力着。赛博朋克加废土，飙车族、摇滚乐队、歌舞场面、企业帝国主义、街头暴动、肢体改造一应俱全，暴力却不美学，但还是爽翻了

80年代的PUNK加THRASH的那些CORE人片，但是怎么说比起美国那时候的猛人这个拍的太有章法了太艺术了哈哈后不够烂

石井岳龙的朋克青年大狂欢，拍得跟超长mv似的。

十分纯粹的当代cult经典，工业、朋克与赛博朋克的里程碑之作。相比《狂雷街区》，石井聪互索性丢弃都市与流行的电影质感，直接采用最为原始粗矿且率真的电影语言。没有刻意的叙事，只有一而再的热血、愤怒、冲突与斗争。呐喊二人组堪称点睛之笔，仿佛《狂雷街区》中阿仁的化身，嘶吼不停，狂飙永远。朋克音乐得到充分展现。黑白特写镜头先锋味十足，灯光模糊化处理实验性拉满。朋克vs黑帮&政府，赛博朋克母题浮出水面。

高速摄影加拼贴式剪辑，以及持续不断的朋克音乐，我几乎想不到更好的对于这类精神状态的呈现方式，我虽然不知道要反什么，但我就是要反，你还没开口我就反对。印象最深的就是高速拼贴跳切带来的局部意象堆叠，反而比稳定的整体大全景更有表达效果，非常有用的修辞手法。